Es ist das Jahr 2018. In Dauerschleife schallt A$AP Forever durch die Boxen meiner Bluetooth-Lautsprecher. Das damals neu veröffentlichte Album "Testing" vom Künstler A$AP Rocky, ist nicht nur für seinen eigenen Musikstil und Klangfarbe bekannt, sondern unter Gestalterinnen und Gestaltern auch für sein starkes Designkonzept.
Um ein fettgedrucktes Logo herum befinden sich eine Vielzahl an verdeckten Figuren, die in Schatten gehüllt sind. Einige von ihnen könnten bekannte Gesichter sein, möglicherweise Rocky selbst. Kein Gesicht ist sichtbar genug, um es zuzuordnen. Das Artwork ist in kräftigen, grellen Farben gehalten und hat eine dynamische, fast psychedelische Atmosphäre, die perfekt zur Musik passt. Der Fotograf Cary Fagan, ist der Mann, der für dieses auffällige Cover verantwortlich ist. Hier ist ein Interview mit ihm, indem er unter anderem über die Zusammenarbeit mit A$AP Rocky spricht.
Um ein zusammenhängendes visuelles Konzept zu erschaffen, müssen immer wieder Designelemente auftauchen, die sich von den Musikvideos bis hin zu der Gestaltung von Bühnenbildern durchzieht. Blicken wir dabei auf das Album Testing, erstreckt sich auch hier das Design weit über das Albumcover hinaus. Ein Element, was sich durch alle visuellen Elemente zieht, ist die Farbe Gelb. Diese wird in diesem Fall als Hauptfarbe eingesetzt und ist der wichtigste Bestandteil der visuellen Identität.
Das Albumcover zeigt A$AP Rocky inmitten von Gelb, das ihn fast umgibt und ihn vom Hintergrund abhebt. Die Schriftzüge des Albumtitels und des Künstlernamens sind ebenfalls in Gelb gehalten, was zur Einheitlichkeit des Designs beiträgt. In den Musikvideos sind oft gelbe Farbakzente zu sehen, zum Beispiel in Form von gelben Neonlichtern oder gelben Kleidungsstücken. Auch das Design vom Merchandise ist von der Farbe Gelb dominiert, sodass man als Betrachter das Album auf ganzheitliche Weise erleben kann.
Grafikdesign hat in der Musikbranche schon immer eine tragende Rolle gespielt. Ein weiteres großartiges Beispiel für ein gelungenes Design ist das Erscheinungsbild der britischen Rockband "Queen". Das ikonische Logo der Band, bestehend aus den ineinander verschlungenen Buchstaben Q und U, wurde von Freddie Mercury selbst entworfen. Das Logo wurde zu einem wichtigen Bestandteil der visuellen Identität von "Queen" und ist bis heute ein Markenzeichen der Band.
Grafikdesigner können also das Erscheinungsbild von Musikern und Bands stark beeinflussen. Das richtige Design kann dabei helfen, die Persönlichkeit und den Stil der Künstler zu verkörpern und neue Hörerinnen und Hörer anzusprechen. In der heutigen Zeit, in der immer mehr Musik online gestreamt wird, ist ein gutes Design wichtiger denn je, um aus der Masse herauszustechen.
Wenn du selber damit liebäugelst und gerne in dieser Branche arbeiten möchtest, habe ich dir fünf Bereiche zusammengetragen:
Album- und Single-Cover: Grafikdesignerinnen und Grafikdesigner können Alben- und Singlecover visuell gestalten, um die Musik optisch zu unterstreichen und das Interesse potenzieller Käufer zu wecken. Dies kann auch das Design der Verpackung sowie das digitale Cover auf Streaming-Plattformen umfassen.
Konzertplakate und Werbung: Grafikdesigner können Konzertplakate und Werbematerialien entwerfen, die die Stimmung und Atmosphäre des Konzerts widerspiegeln und Fans anziehen.
Merchandise-Design: Viele Musikfans möchten Merchandise-Produkte ihrer Lieblingsband besitzen, wie T-Shirts, Taschen oder Poster. Designer können die Gestaltung dieser Produkte übernehmen, um sicherzustellen, dass sie zur visuellen Identität der Band passen und attraktiv für die Fans sind.
Musikvideos und Bühnenbild: Grafikdesigner können die Gestaltung von Musikvideos und Bühnenbildern übernehmen. Hierbei geht es darum, das visuelle Erscheinungsbild der Musik und der Künstler zu verstärken und ein beeindruckendes Erlebnis für das Publikum zu schaffen.
Social-Media-Design: Grafikdesigner können das Design von Social-Media-Posts, Werbebannern und anderen digitalen Werbematerialien übernehmen, um das Online-Marketing einer Band zu unterstützen. Hierbei ist es wichtig, dass das Design der visuellen Identität der Band entspricht und den Interessen der Fans entspricht.
Die Möglichkeiten sind vielfältig und es tauchen immer neue Herausforderungen auf, die es zu meistern gilt.
Was ist dein Lieblingscover? Schreib mir gerne auf Instagram oder per Mail.
🎧 On Repeat
Hier geht's zum Song auf Spotify, hier das Musikvideo und hier die Grotesk-Playlist.
Und das soll's von mir gewesen sein. Schöne Woche ✌️
Daniel
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